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Giovedì 16 maggio
Laboratorio di uncinetto
Il Duomo di Milano: la cattedrale, l'area archeologica e il museo - Visita guidata di 2 ore
Cézanne e Renoir. Dalle collezioni del Musée d’Orsay e dell’Orangerie, Mostra a Palazzo Reale
Corso di pittura astratta: dal segno al colore
QUANDO: MERCOLEDÌ - 10.00-12.30
DURATA: 25 ORE - 10 LEZIONI
DOVE: VIA VITRUVIO 41, MILANO
COSTO: 200 € *
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
Il corso offre un approccio unico e stimolante per esplorare il vasto territorio dell'arte astratta. Che tu sia un principiante alla ricerca di una nuova espressione artistica o che tu dipinga già ma desideri sfidare i confini tradizionali, questo corso è pensato per te.
Cosa ImpareraI
Principi fondamentali dell'astrattismo: introdurremo i concetti chiave dell'arte astratta, compresi i principi della composizione, il linguaggio del colore e la gestione dello spazio sulla tela.
Tecniche di pittura innovativa: guidati da una docente esperta, imparerai a utilizzare una varietà di tecniche astratte, come la colata di vernice, la tecnica del dripping, la spatolatura e molto altro ancora.
Esplorazione creativa: svilupperai il tuo stile personale attraverso esercizi creativi che ti incoraggeranno a pensare fuori dagli schemi e ad abbracciare l'imprevedibilità dell'arte astratta.
Per Chi È Questo Corso
Principianti: se hai appena iniziato il tuo viaggio artistico, questo corso ti fornirà una solida base per esplorare la pittura astratta con fiducia.
Artisti figurativi: se sei un pittore figurativo che vuole approfondire o spostarsi verso l'arte astratta, questo corso ti guiderà attraverso la transizione, stimolando la tua creatività e aprendo nuove possibilità artistiche.
ARGOMENTI DEL CORSO DI PITTURA ASTRATTA
1.
Che cos’è l’arte astratta? Guardiamola da tanti aspetti e con occhi nuovi. Da dove nasce e come si sviluppa? L’arte astratta può rappresentare un oggetto che arriva dalla realtà a cui è stato applicato un processo d’astrazione mantenendo le tracce dell’oggetto. Ad esempio, l’albero di Mondrian.
PRATICA Esperienza sulla linea seguendo lo schema di un dipinto figurativo, astratto o fotografia a tuo piacimento, su della carta da lucido estrapola la linea, continua, spezzata, curva, orizzontale, verticale, diagonale, linee miste seguendo la direzionalità e le linee forza.
Artista di riferimento: Mondrian
2.
L’arte astratta può essere arte non oggettiva, in cui le opere non fanno riferimento alla natura o alla realtà esteriore, ma sono costruite dall’organizzazione interna di linee, colore, volumi e piani.
PRATICA Lavoreremo sul colore delle composizioni astratte, i colori primari e forme geometriche semplici (cerchio blu, triangolo giallo, quadrato rosso) attraverso delle mascherine e sagome.
Artista di riferimento: Kandinsky
3.
L’arte astratta, dunque arte non figurativa, comprende entrambe le espressioni: astrazione dalla realtà e opere non oggettive.
PRATICA Sperimentazione tecnica con la ricerca di forme nuove. Soluzioni miste di leganti e pigmenti, ricerca di supporti diversi: carte incollate, cartoni, legno. Imprimitura di gesso, doppia preparazione smalto bianco e garza ricoperta di gesso, cementite, su cui eseguire il disegno, applicare poi l’acquarello o il colore acrilico o olio, la vernice opaca o lucida per finire.
Artista di riferimento: Klee
4.
1 Chakra: rosso
Il colore rosso nel chakra è il più denso di tutti i colori. Come simbolo, il rosso è spesso usato per indicare il pericolo. Può anche essere usato per rappresentare un senso di connessione con la terra. Ogni chakra ha un colore. I colori dei sette chakra principali corrispondono alla sequenza di colori di un arcobaleno. Il chakra inferiore ha il colore rosso, seguito dagli altri sei chakra in arancione e giallo, verde, turchese, blu e viola per il chakra superiore, proprio come l’arcobaleno.
PRATICA Lavoreremo con la materia, il colore, acrilici e tempere, unite alla sabbia, tutti i tipi di rosso per ricongiungerci alla terra e alla sua stabilità.
Artista di riferimento: Rothko
5.
2 Chakra: arancione
L’arancione è un colore stimolante e creativo. Promuove una sensazione di calore e sicurezza. Spesso, l’arancione è usato anche in relazione a attrazione, gioia, entusiasmo, collegamento. Tuttavia, può anche evocare sentimenti di passione e sessualità.
PRATICA Verrà trattata la tecnica fluida con nuovi materiali, dalle vernici alle colle viniliche o acriliche, smalti industriali, resine acriliche e sintetiche, colori fluorescenti, per ricongiungerci all’elemento acqua e alla sua fluidità. Automatismi e tecnica del dripping. Realizzazione di labirinti con segni o gocciolature, calligrafismo orientale, colla mescolata a gesso, polvere di marmo e smalto. Dunque soluzioni materiche oltre che gestuali. Nelle opere astratte il segno è più importante che nelle opere figurative perché non viene usato per rappresentare delle cose , ma è esso stesso un’immagine ,che esprime emozioni, sensazioni percettive di gesti dell’artista.
Artista di riferimento: Pollock
6.
3 Chakra: giallo
Il giallo è un colore fortemente emotivo. Questo colore del chakra promuove sentimenti di fiducia e amicizia. C’è una forte correlazione tra le vibrazioni di questo colore e la sensazione di :intelletto calore, gioia, fiducia.
Si crede che il colore giallo abbia un impatto sul lato sinistro del nostro cervello, dove si trova il nostro subconscio e la percezione.
PRATICA Tratteremo diversi materiali collegandoci alla tecnica di Alberto Burri , l’artista trattato in questa sessione, nei cretti a base di acrilico/vinilico (miscela di bianco di zinco e vinavil) su cellotex, truciolato di legno per la produzione industriale. Oppure impasti corposi di sabbia e pietra pomice mescolate all’olio a cui aggiunge il caolino. Quest’ultima è l’argilla impiegata per la produzione della porcellana. La colla vinilica viene usata non solo come aderente ma anche come legante, per realizzare sostanze pigmentate che una volta asciugate assicurano l’adesione al supporto. Burri incide in superficie determinando le fessure, più o meno profonde e blocca il processo applicando uno strato di vinavil. La ricerca di Burri continua con le stoffe, camicie, sacchi di yuta e le sue combustioni con la plastica dove ci collegheremo all’elemento fuoco.
Artista di riferimento: Burri
7.
4 Chakra: verde
Il verde è un colore sano. Promuove una sensazione generale di benessere e salute. Questo colore evoca pensieri e sentimenti di compassione, gentilezza e amore. Il verde è anche simbolico per : relazioni, la capacità di amare liberamente, la capacità di gestire le emozioni.
PRATICA Verrà utilizzata la tecnica del collage attraverso ritagli di foto, riviste , vari tipi di cartoncino con inserimento pittorico dove si ritiene, al fine di realizzare dei paesaggi astratti ariosi e naturali. Dunque un gioco di verdi che sconfinano negli azzurri da una parte e dai gialli dall’altra. Paesaggi che partono dal reale per poi arrivare alla sintesi più pura ed essenziale.
Artista di riferimento: Cezanne
8.
5 Chakra: blu
Il colore di questo chakra è il blu, che simboleggia la tua comunicazione con gli altri. È un simbolo della capacità non solo di comunicare onestamente ed efficacemente, ma anche di ascoltare attentamente e apertamente. Il blu è un colore intellettuale. Promuove un senso di intelligenza e di fiducia. Questo colore evoca pensieri e sentimenti di logica, comunicazione e dovere. Il blu può renderti intelligente, efficiente e cosmopolita.
PRATICA Lavoreremo con i pigmenti dei diversi blu che mescolati alle resine opache e lucide daranno risultati diversi , opachi o lucidi. Il nostro riferimento principale sarà il blu oltremare, il famoso Klein Blue. Come l’artista Klein faremo diverse esperenze tra pigmenti e leganti ; con pigmento secco, con colla vinilica ed acrilica. La tecnica velis . Veli di colore molto diluito con trementina o altro, con sovrapposizione di tinte che si mescolano formando nuove cromie.
Artista di riferimento: Klein
9.
6 Chakra: indaco
L’indaco è un colore molto spirituale. Promuove un senso di essere saggi e spiritualmente sviluppati. L’indaco è associato alla chiaroveggenza, alla telepatia, alla medianità e alla percezione oltre il fisico. Questo colore rappresenta la conoscenza di sé e la pace interiore.
PRATICA: Tratteremo il colore e il contrasto simultaneo. Di come un colore è strettamente collegato al colore di fondo o al colore che gli viene accostato. Ci avvicineremo all’elemento luce unendo ai nostri colori indaco il bianco, e dall’altra parte il viola che ci ricongiunge al settimo chakra.
Prova anche tu a rendere l’effetto di profondità spaziale usando accostamenti di colori caldi o freddi ad esempio giallo e arancio oppure rosso e viola. Applicando i criteri del contrasto simultaneo e dei rapporti di quantità componi macchie di colore per ottenere effetti di dinamismo cromatico. Sperimenta l’effetto spaziale dei colori, su un foglio di cartoncino scuro disponi liberamente i fogli di cartoncini colorati e annota quali ti sembrano avanzare e quali arretrare. Ripeti l’esperimento utilizzando gli stessi cartoncini su un foglio chiaro e annota le differenze che percepisci.
Artista di riferimento: Delaunay
10.
7 Chakra: violetto
Il colore di questo chakra è il viola, anche se a volte appare quasi bianco. Il viola e il bianco sono noti per essere colori universali, il che è abbastanza appropriato, dato che questo è il chakra della vera illuminazione. Sentimenti di unità, spiritualità, evoluzione ed euforia possono derivare dalle vibrazioni associate a questo colore.
PRATICA: Tratteremo la tecnica dell’assemblage, cioè incollare qualsiasi materiale per realizzare quadri da toccare con appunto materiali diversi, in modo da cogliere le diverse peculiarità attraverso contrasti ed analogie, di densità, di texture, di malleabilità, porosità. Fin dagli anni quaranta Dubuffet incorpora nella pittura ad olio i materiali più diversi; catrame, intonaco, fango, sabbia, gesso, stucco, ciottoli, calce, legni ecc. Elementi sagomati a incastro, superfici piane muovono l’aspetto bidimensionale assumendo nuovi valori tridimensionali. Giungendo dunque a delle opere che si elevano e si protraggono verso il cielo, proprio sopra la testa .
Artista di riferimento: Duchamp
Le lezioni sono in presenza con classi di massimo 11/12 allievi. Ogni allievo riceverà un feedback personalizzato durante l’intero percorso. Non sono richieste competenze artistiche specifiche, solo una mente aperta e la volontà di esplorare nuove forme di espressione artistica.
Docente: Vincenza Benedetto
10 lezioni, 25 ore totali, una volta alla settimana
mercoledì - 10.00-12.30
* € 200,00 + costo materiale + € 20,00 di tessera associativa annuale
Leggere attentamente il regolamento dell’associazione
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
info@accademiadeltempolibero.com
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Capire e capirsi: comunicare con gli altri senza stress
Corso di maglia ai ferri
QUANDO:
CORSO BASE: MARTEDÌ - 18.00-20.00
CORSO AVANZATO: GIOVEDÌ - 9.15-11.15
DURATA: 20 ORE - 10 LEZIONI
DOVE: VIA VITRUVIO 41, MILANO
COSTO: 200 € *
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
CORSO BASE: scopri il fascino della maglieria a mano
Se sei appassionato di creatività e desideri imparare l'affascinante arte della maglieria a mano, il nostro corso ti condurrà passo dopo passo dall’apprendimento dei punti base fino alla creazione di accessori personalizzati come sciarpe, scaldacolli, cappellini e capi di facile realizzazione.
Cosa imparerai con il corso base di maglia ai ferri
Introduzione alla maglia con i ferri
Familiarizza con i materiali e gli strumenti necessari per iniziare il tuo progetto.
Dimostrazione pratica: come tenere i ferri e il filo.
Montaggio delle maglie
Apprendi diversi metodi per montare le maglie con sicurezza e precisione.
Scegli il metodo più adatto al tuo stile e alle tue preferenze.
Punti Base
Approfondisci i fondamentali della maglia: dal punto diritto e rovescio agli aumenti e diminuzioni.
Pratica con esercizi che ti aiuteranno a perfezionare la tua tecnica. Consigli per mantenere una tensione uniforme.
Creazione di accessori
Metti in pratica ciò che hai imparato realizzando accessori pratici e alla moda.
Progetta e completa sciarpe, scaldacolli e cappellini personalizzati.
Il corso in presenza ti permetterà di avere una guida costante durante tutto il percorso di apprendimento.
Massimo 10 persone
Docente: Ester Rinaldi
20 ORE TOTALI, 10 LEZIONI
una volta alla settimana
martedì - 18.00-20.00
giovedì - 11.15-13.15
€ 10,00 ALL’ORA
per un totale di € 200,00 + € 20,00 tessera associativa annuale
+ costo del materiale a parte
CORSO AVANZATO: cosa imparerai
Realizzazione del campione
Prendere le Misure
Importanza della corretta misurazione
Adattamento del modello
Approfondimento sulle misure per capi strutturati
Realizzazione di Scalfi
Approfondimento sulle tecniche di lavorazione degli scalfi
Punti Particolari
Studio di intrecci avanzati
Punti decorativi
Utilizzo di punti particolari per aggiungere dettagli unici ai progetti
Lettura degli Schemi
Approfondimento sulla lettura e interpretazione degli schemi di maglia
Uso delle abbreviazioni e simboli comuni
Applicazione pratica nella creazione di progetti complessi
Realizzazione di Capi Strutturati
Progettazione e realizzazione avanzata di capi di maglia strutturati
Confezione
LAVORAZIONE IN TONDO
Ogni lezione include sia una parte teorica che pratica, con esercizi che consentono agli studenti di applicare direttamente ciò che hanno imparato.
Docente: Ester Rinaldi
20 ORE TOTALI, 10 LEZIONI
una volta alla settimana
giovedì - 9.15-11.15
€ 10,00 ALL’ORA
per un totale di € 200,00 + € 20,00 tessera associativa annuale
+ costo del materiale a parte
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
info@accademiadeltempolibero.com
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Mario De Biasi e Milano. Mostra al Museo Diocesano
De Nittis. Pittore della vita moderna. Mostra a Palazzo Reale
Moroni (1521-1580). Il ritratto del suo tempo. Mostra alle Gallerie d'Italia
Martedì 20 febbraio 2024 ore 14.30* - Dr. Valentino Scrima
*Orario di inizio della visita guidata. Si prega di presentarsi 15 minuti prima dell’inizio della visita.
La straordinaria mostra "Moroni (1521-1580). Il ritratto del suo tempo" presso le Gallerie d'Italia a Milano è un'immersione affascinante nella vita e nell'arte del rinomato artista bergamasco Giovanni Battista Moroni.
Avrete l'opportunità di esplorare la straordinaria eredità di Moroni, uno dei maggiori esponenti della pittura rinascimentale lombarda. Questa esposizione non solo celebra le sue opere devozionali, ma pone particolare enfasi sulla sua rivoluzionaria attività di ritrattista.
La mostra presenta una selezione di ritratti eccezionali, definiti "ritratti in azione", in cui Moroni cattura l'essenza dei suoi soggetti attraverso gesti e sguardi che rompono la barriera tra il dipinto e lo spettatore, trasmettendo emozioni palpabili e sfidando la staticità della ritrattistica tradizionale.
Attraverso nove sezioni affascinanti, il percorso espositivo offre una visione completa del percorso artistico di Moroni, dai suoi esordi nella bottega del Moretto al confronto con altri maestri contemporanei come Lorenzo Lotto, Gerolamo Savoldo e Moretto. L'esposizione non si limita ai confini regionali, ma si estende includendo opere di maestri del calibro di Tiziano, Veronese e Tintoretto, creando un dialogo con le produzioni artistiche del periodo.
Con prestiti prestigiosi da rinomate istituzioni italiane e internazionali, come l'Accademia Carrara di Bergamo, la Fondazione Brescia Musei, le Gallerie degli Uffizi, la Pinacoteca di Brera, la National Gallery di Londra, il Louvre, il Museo Nacional del Prado, e molte altre, la mostra offre un panorama unico che abbraccia le influenze artistiche del suo tempo.
Un viaggio affascinante nell'anima creativa di Moroni vi attende, offrendo un'esperienza artistica senza pari. Non perdete l'occasione di immergervi nell'arte straordinaria di questo genio rinascimentale presso le Gallerie d'Italia a Milano.
Costo della visita guidata: € 26,00*
*I costi delle visite guidate comprendono: biglietto d’ingresso, prenotazione, accompagnatore culturale, microfonaggio
Esclusi gli auricolari (potrete utilizzare i vostri auricolari o potrete acquistarli in loco al costo di 2,00 Euro cad).
PRENOTAZIONE OBBLIGATORIA
info@accademiadeltempolibero.com
Tutte le visite guidate e i corsi d’arte
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Corso di ricamo base
QUANDO:
GIOVEDÌ - 10.00-12.30
GIOVEDÌ - 18.00-20.30
DURATA: 25 ORE - 10 LEZIONI
DOVE: VIA VITRUVIO 41, MILANO
COSTO: 220 € *
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
Scopri le basi del ricamo libero ad ago
Questo corso è il punto di partenza ideale per approcciare l’arte del ricamo e trasformare le tue idee in piccole opere d’arte.
Il corso di Ricamo base è pensato per accompagnarti, passo dopo passo, nell’apprendimento della tecnica del ricamo libero ad ago attraverso un percorso pratico e accessibile a tutti.
Cosa imparerai
Le basi del ricamo libero ad ago, con un focus sui punti fondamentali che ti permetteranno di esplorare infinite possibilità creative.
A conoscere le caratteristiche di questa tecnica, per consentirti di adattarla alle tue esigenze, al tipo di tessuto e all’oggetto da decorare.
A prepararti per sviluppare progetti personalizzati, realizzando decorazioni in base alle tue capacità, al tuo gusto e al tuo stile.
Perché partecipare?
Il corso di Ricamo base non è solo un’opportunità per imparare una nuova abilità: ricamare è un’attività terapeutica che aiuta a rilassarsi e a staccare la mente dalla routine quotidiana.
Anche se il ricamo è una tecnica antica, praticarla ti consentirà di creare qualcosa di contemporaneo e originale, secondo i tuoi gusti.
Struttura del corso
Il corso è strutturato in modo da farti acquisire i punti fondamentali del ricamo libero ad ago, nello specifico:
punti a sviluppo lineare: semplici e versatili, ideali per iniziare (filza, filza doppio e avvolto, spaccato, indietro, erba).
punti a cappio: perfetti per aggiungere tridimensionalità e texture ai tuoi lavori (catenella, margherita, festone, mosca, nodo semplice, nodo francese, vapore)
punti piatto, posato e lanciato.
Ogni punto sarà spiegato e praticato su un campionario appositamente progettato e disegnato per farti acquisire una solida padronanza della tecnica realizzativa.
Che tu sia alla tua prima esperienza o voglia rispolverare una vecchia passione, il corso di Ricamo base ti fornirà tutti gli strumenti per entrare in questo mondo.
Prenota subito il tuo posto e scopri un’arte senza tempo, capace di unire tradizione e innovazione in ogni tuo progetto.
Massimo 10 allievi per classe: per garantire a ogni allievo l’attenzione necessaria, il corso ha un limite massimo di 10 persone. Questo assicura un ambiente di apprendimento intimo e interattivo.
Docente: Miriam Cozzi
25 ORE TOTALI, 10 LEZIONI
una volta alla settimana
giovedì - 10.00-12.30
oppure giovedì - 18.00-20.30
€ 8,80 ALL’ORA
per un totale di € 220,00 + € 20,00 tessera associativa annuale
+ costo del materiale a parte
Leggere attentamente il regolamento dell’associazione
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
info@accademiadeltempolibero.com
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Decluttering: fai ordine in casa e dentro di te
Taglio e cucito
QUANDO:
LUNEDÌ - 10.00-13.00 / 14.00-17.00 / 18.00-21.00
MARTEDÌ - 10.00-13.00 / 18.00-21.00
VENERDÌ - 10.00-13.00 / 14.00-17.00 / 18.00-21.00
SABATO - 10.00-13.00 / 14.00-17.00
DURATA: 30 ORE - 10 LEZIONI
DOVE: VIA VITRUVIO 41, MILANO
COSTO: 300 € * (10 €/ora)
MACCHINA DA CUCIRE A DISPOSIZIONE IN LOCO
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
Corso di taglio e cucito. Milano.
Scopri l'Arte del Taglio e Cucito con il corso di AccademiA del Tempo Libero
Se sei appassionato di moda e desideri imparare l'arte del taglio e cucito, il nostro corso ti offre un'opportunità unica! Da ben 26 anni, la talentuosa ed entusiasta docente Dionisia Giraldi collabora con AccademiA del Tempo Libero, condividendo i suoi segreti e la sua vasta esperienza nel campo.
Cosa ti aspetta:
Un corso dinamico ed entusiasmante: unisciti a noi per un'esperienza di apprendimento coinvolgente che ti porterà nel mondo creativo del taglio e cucito. La passione di Dionisia Giraldi ti guiderà in un viaggio affascinante alla scoperta di questa tecnica.
La possibilità di trasformare la tua creatività in capolavori da indossare: con il nostro corso imparerai le basi dell'arte del taglio e cucito e avrai la possibilità di creare pezzi unici con le tue mani, come gonne eleganti, pantaloni alla moda e abiti sorprendenti.
Apprendimento dalle basi: sei alle prime armi nel mondo del taglio e cucito? Nessun problema! Imparerai tutto ciò di cui hai bisogno, dalla creazione di un cartamodello al taglio della stoffa. Con il corso di taglio e cucito potrai apprendere tecniche fondamentali come l'imbastitura, realizzare orli e cuciture perfette e molto altro.
Una docente esperta e appassionata: la nostra docente Dionisia Giraldi porta con sé ben 24 anni di esperienza nell'insegnamento del taglio e cucito. La sua passione e dedizione nel condividere conoscenze rendono ogni lezione un'opportunità unica di crescita creativa.
Massimo 11 allievi per classe: per garantire a ogni allievo l’attenzione necessaria, ogni corso di taglio e cucito ha un limite massimo di 11 persone. Questo assicura un ambiente di apprendimento intimo e interattivo.
Utilizzo delle macchine da cucire dell’AccademiA: durante il corso, avrai l'opportunità di utilizzare le macchine da cucire presenti nel nostro laboratorio di sartoria. Questo ti permetterà di acquisire fiducia nell'uso delle attrezzature professionali e di mettere in pratica le tue abilità.
Programma del corso di taglio e cucito
Primo livello
Imparerai le basi del cucito: come prendere le misure, utilizzare gli strumenti del mestiere (ago, filo, forbici), scegliere il tessuto adatto al tuo progetto.
Disegnerai e realizzerai una gonna dritta su misura.
Imparerai a utilizzare la macchina da cucire: infilatura, regolazione dei punti e tecniche di cucitura.
Manutenzione base della macchina: cambio dell'ago, pulizia e lubrificazione.
Rifiniture sartoriali a mano per un capo di alta qualità.
Secondo livello
Affinerai le tue abilità con la realizzazione di un paio di pantaloni.
Imparerai nuove tecniche di cucitura e di rifinitura.
Sperimenterai con diversi tipi di tessuti e filati.
Terzo livello
Metterai alla prova le tue capacità con la creazione di un abito base.
Imparerai tecniche di sartoria avanzate per un capo impeccabile.
Svilupperai la tua creatività e il tuo stile personale.
Perché scegliere il nostro corso
Metodo sartoriale: imparerai le tecniche tradizionali della sartoria per realizzare capi di alta qualità.
Corsi personalizzati: offriamo corsi di livello base, intermedio e avanzato per soddisfare le esigenze di tutti.
Aperto a tutti: non ci sono limiti di età per dedicarsi al corso di taglio e cucito. Se hai una passione per la moda, il design e vuoi imparare un'abilità che dura tutta la vita, sei il benvenuto!
Piccoli gruppi: le lezioni si tengono in piccoli gruppi per garantire un apprendimento efficace e personalizzato.
Atmosfera divertente e stimolante: imparerai in un ambiente creativo e rilassante, dove potrai condividere la tua passione per il cucito con altri.
Utilizzerai le macchine da cucire presenti nel nostro laboratorio di sartoriA
📍 Dove e quando: le lezioni si terranno in presenza, presso la nostra sede a Milano, in ambienti attrezzati per l'apprendimento del taglio e cucito. Consulta il nostro calendario per conoscere gli orari e le date dei corsi.
(Massimo 11 allievi per classe)
Docente: Dionisia Giraldi
30 ore totali, 10 lezioni
una volta alla settimana
lunedì - 10.00-13.00/14.00-17.00 / 18.00-21.00
martedì - 10.00-13.00 / 18.00-21.00
venerdì - 10.00-13.00 / 14.00-17.00 / 18.00-21.00
sabato - 10.00-13.00 / 14.00-17.00
€ 10 all’ora
per un totale di € 300,00 + € 20,00 tessera associativa annuale
(costo del materiale a parte)
Leggere attentamente il regolamento dell’associazione
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
info@accademiadeltempolibero.com
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Corso di storia dell'arte. Oltre il Classico: Grecia matrice d'Occidente. Ciclo di 4 lezioni
Il Museo di Arte Orientale (MAO) di Torino. Gita di una giornata
El Greco, mostra a Palazzo Reale
Giovedì 11 gennaio 2024 ore 10:30* - Prof. S. Zuffi
*Orario di inizio della visita guidata. Si prega di presentarsi 15 minuti prima dell’inizio della visita.
La mostra vuole avvicinarsi all’opera del pittore cretese dalla prospettiva fornita dall’ambiente delle città mediterranee in cui si è formato e dove ha lavorato.
Uno sguardo particolare sarà riservato al periodo italiano dell’artista. Tra Roma e Venezia El Greco apprende la lezione dei grandi maestri italiani e la sua arte muta irrimediabilmente.
Costo della visita guidata: € 28,00*
*I costi delle visite guidate comprendono: biglietto d’ingresso, prenotazione, accompagnatore culturale, microfonaggio
Esclusi gli auricolari (potrete utilizzare i vostri auricolari o potrete acquistarli in loco al costo di 1,00 Euro cad).
LE ISCRIZIONI SONO APERTE
info@accademiadeltempolibero.com
Tutte le visite guidate
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NOVITÀ!
Sabato 30 novembre e domenica 1 dicembre